색인
・ 등장 인물
감독 미야자키
국내외 반향과 흥행 성공
문자 해석
센과 치히로의 행방불명은 민속과 신화를 많이 사용하는 일본 애니메이션으로 영화 전반에 걸쳐 다양한 정령과 캐릭터와의 만남을 통해 다양한 콘텐츠를 펼친다.
주인공 센은 연민과 공감, 자연을 존중하고 감상하는 것의 중요성에 대한 중요한 교훈을 가르치고, 강의 정령과 가오나시와 같은 인물들과 강한 유대감을 형성하고, 마침내 일본 역사의 아름다움과 경이로움을 깊이 있게 발견합니다.
Zu의 해석 처음에는 치히로의 부모가 목욕탕에서 소울푸드를 먹은 후 돼지로 변해 탐욕과 과잉의 위험성에 대한 경고 역할을 하게 되고, 점차적으로 정신 세계의 억압적인 세력에 맞서고 맞서는 방법을 배우게 됩니다.
Chihiro와 마찬가지로 Haku는 억압받는 사람들로부터 개인적인 성장과 자기 발견의 과정을 나타냅니다.
목욕탕의 정령들은 인간과는 다른 유형의 생계를 필요로 하는 이계의 존재로 묘사됩니다.
치히로의 부모는 영혼을 위한 음식을 먹을 때 영계의 법칙을 깨고 이기심과 타인에 대한 배려 부족을 드러낸다.
치히로의 부모가 돼지로 변하는 것은 그들의 탐욕과 영계의 관습과 전통에 대한 불경에 대한 상징적 형벌입니다.
또한 시청자에게 삶의 모든 측면에서 겸손, 존중 및 자제력의 중요성에 대한 경고 역할을 합니다.
전반적으로 치히로의 부모가 돼지로 변하는 것은 탐욕의 위험과 다른 문화와 공동체의 경계와 전통을 인정하고 존중하는 것의 중요성에 대한 경고 이야기 역할을 합니다.
Yubaba는 Chihiro가 원래 목욕탕 승무원으로 고용 한 마녀입니다.
자신의 이익만을 챙기며 이익과 권력을 무엇보다 중시하는 잔인하고 탐욕스러운 인물로 그려진다.
어떤 이들은 그녀를 자본주의적 탐욕과 착취의 상징으로 해석했고, 다른 이들은 그녀를 엄격한 위계질서와 여성 종속과 같은 전통적인 일본 사회의 부정적인 측면을 대표한다고 보았다.
가오나시는 영화에서 두각을 나타내는 캐릭터로 치히로에게 집착하며 영화 내내 그녀를 따라다니는 탐욕스럽고 외롭고 수수께끼 같은 인물로 신비롭고 다방면으로 해석된다.
목욕 노동자들의 탐욕과 금에 대한 탐욕에 노출된 후 점점 탐욕스럽고 파괴적이 되어가는 그를 소비주의와 물질주의의 위험성을 상징하는 것으로 해석하는 사람도 있고, 외로움과 수용과 포용의 상징으로 해석하는 사람도 있습니다.
조사 대상으로서의 소속감. 쥐와 개구리는 영화에서 작은 등장인물이지만 치히로의 여정에서 중요한 역할을 합니다.
쥐는 처음에 치히로와 동맹을 맺고 영계에서 탈출하는 것을 돕고 개구리는 치히로를 밀항자로 영계로 데려갑니다.
그를 데려다주는 기차. 어떤 이들은 쥐를 충성심과 우정의 중요성을 상징하는 것으로 해석했고, 다른 이들은 개구리를 새로운 경험과 여행에 수반되는 두려움과 불확실성의 표현으로 보았습니다.
이러한 캐릭터 해석은 최종적이거나 보편적으로 받아들여지는 것이 아니며 시청자는 영화의 주제와 캐릭터에 대한 개인적인 해석을 하게 됩니다.
감독
미야자키 하야오 감독은 누구?
. 미야자키 하야오(Haya Miyazaki)는 일본의 영화 제작자, 애니메이터, 시나리오 작가, 만화가로 애니메이션 역사상 가장 유명하고 영향력 있는 인물 중 한 명으로 판타지, 모험, 사회적 논평이 혼합된 상상력이 풍부하고 아름답게 만들어진 영화로 유명합니다.
Miyazaki는 1960년대에 Toei Animation의 애니메이터 및 시나리오 작가로 애니메이션 경력을 시작했으며 1970년대에 새로 형성된 스튜디오 Topcraft에 합류하여 첫 장편 영화인 Cagliostro Castle을 감독했습니다.
1985년 미야자키는 애니메이터 타카하타 이사오와 스튜디오 지브리를 공동 설립하고 이웃집 토토로, 모노노케 공주, 영혼의 행방불명 등 비평가들의 찬사를 받고 상업적으로 성공한 여러 영화를 제작하기 시작했습니다.
그 이후로 미야자키의 영화는 놀라운 애니메이션, 풍부하고 상세한 세계, 복잡한 주제로 유명해졌으며 종종 환경주의, 평화주의, 인간과 자연의 관계와 같은 문제를 다룹니다.
그의 작품은 아름다움, 깊이 및 정서적 공명으로 주로 찬사를 받았으며 전 세계 여러 세대의 영화 제작자와 애니메이션 팬들에게 영감을 주었습니다.
미야자키는 장편 애니메이션 영화 아카데미 상을 포함하여 그의 경력 전반에 걸쳐 수많은 상과 영예를 얻었으며 영화 예술 과학 아카데미와 베니스 영화제와 같은 조직에서 그의 작품의 대가로 인정받았습니다.
2013년에 장편 영화 제작에서 은퇴했습니다.
그럼에도 불구하고 미야자키는 현재 제작 중인 장편 영화 How Do You Live?를 비롯한 새로운 프로젝트를 계속 진행하고 있습니다.
애니메이션과 대중 문화계에 대한 그의 영향력은 부인할 수 없으며 그는 역대 최고의 영화 제작자 중 한 명으로 여전히 활동하고 있습니다.
국내외 공명과 흥행 성공
2001년에 개봉된 이후, 이 영화는 일본과 해외에서 엄청난 비평을 받았습니다.
이 영화는 특히 일본에서 상업적 성공을 거두어 당시 일본 역사상 가장 높은 수익을 올린 영화가 되었으며 오스카상 최우수 애니메이션상을 비롯한 많은 상을 수상했습니다.
일본에서의 이 영화의 성공은 부분적으로는 일본 신화와 민속을 강조하고 일본의 깊은 전통 문화 요소를 이미지와 스토리텔링에 통합하여 문화적 중요성에 대한 합의를 이끌어 냈기 때문일 수 있습니다.
국제적으로 높은 평가를 받았으며 일본 애니메이션 영화를 전 세계적으로 대중화했습니다.
개봉 이후 이 영화는 수많은 언어로 더빙되었으며 전 세계 여러 국가의 영화관과 TV에서 상영되었습니다.
비평가와 관객 모두 환경 보호의 중요성, 탐욕의 위험, 자기 발견과 개인적 성장의 힘과 같은 애니메이션의 풍부한 내러티브와 가슴 아픈 주제를 칭찬했습니다.
미야자키 하야오 감독과 그의 스튜디오인 스튜디오 지브리의 기술과 창의성에 호소하십시오. 그 결과 국내외에서 높은 시청률과 상업적 성공을 거둘 뿐만 아니라 놀라운 상품을 생산함과 동시에 산업과 대중문화에 미친 영향은 이루 말할 수 없다.
예를 들어 이 영화는 300억 엔 이상의 수익을 올렸고 일본 역사상 가장 높은 수익을 올린 영화가 되었으며 2016년에는 40개국 이상에서 개봉되어 전 세계적으로 3억 5000만 달러의 수익을 올렸고 가장 높은 수익을 올린 영화인 너의 이름은. 언제봐도 애니메이션 영화.